About Isabelle Schad
Dancer and choreographer Isabelle Schad first studied ballet at the John Cranko School in Stuttgart. After working in various classical ensembles for six years, she moved on to contemporary companies, including Ultima Vez, led by Wim Vandekeybus, in Brussels. From 1999 onwards she initiated her own projects. Her work focuses on the body and its materiality, processuality and knowability, as well as the relationship between the unity of body–mind–soul, choreography and (re)presentation, and the issues of community-building and political engagement. She has co-initiated several collaborations in her search for new research methods and working possibilities. In 2003 she founded the international artist network Good Work with Bruno Pocheron and Ben Anderson. In 2010 she co-founded the Tanzhalle Wiesenburg, a place for artistic research, creation and interdisciplinary collaboration in Berlin Wedding. Here she initiated the Open Practice Sessions, a format aimed at sharing her movement research with the Berlin dance scene and beyond. She also collaborates on a continuing basis with the visual artist Laurent Goldring, with whom she created Unturtled #1 & 4 (2008), Der Bau (The Burrow, 2012/13), Personne (2021) and Collective Jumps (2014), the latter of which is now part of a trilogy together with Pieces and Elements (2016) and Refection (2019). She has a long-standing connection with the theatre HAU Hebbel am Ufer in Berlin as a performance venue. Her works have been performed at international festivals, including ImPuls Tanz Wien, Tanz im August (Berlin), Montpellier Danse, International Arts Festival (Beijing) or the Venice Biennale in 2016 as well as in museums and visual art contexts.
Her pieces have frequently been selected for the Tanzplattform Deutschland (German Dance Platform), and she has collaborated with the Goethe Institut on multiple occasions around the world. She is a shiatsu and aikdo practitioner, teaches regularly at TEAK Helsinki, DOCH (Stockholm), HfMDK (Frankfurt), HZT Berlin and elsewhere, conducts workshops worldwide and is committed to the independent dance scene in the Balkans. In 2019 Isabelle Schad was awarded the Deutscher Tanzpreis for her outstanding artistic contribution to contemporary dance. Her work Harvest (2021), a collaboration with Theater o.N. and Offensive Tanz für junges Publikum, was nominated for the Ikarus Prize 2022.
Die Tänzerin und Choreografin Isabelle Schad studierte zunächst Ballett an der John Cranko Schule in Stuttgart. Nach sechs Jahren in klassischen Ensembles wechselte sie in zeitgenössischen Kompanien, u. a. nach Brüssel zu Wim Vandekeybus. Ab 1999 initiierte sie eigene Projekte.
Im Zentrum ihrer Arbeit stehen der Körper in seiner Materialität, Prozesshaftigkeit und Erfahrbarkeit, aber auch das Verhältnis zwischen Körper, Choreografie und (Re-) Präsentation sowie die Themen Gemeinschaftsbildung und politisches Engagement. Auf der Suche nach neuen Recherche-Methoden und Möglichkeiten der Zusammenarbeit war sie Teil mehrerer Kollaborationen. So gründete sie 2003 mit Bruno Pocheron und Ben Anderson das internationale Künstler*innennetzwerk Good Work. Darüber hinaus verbindet sie eine langjährige Zusammenarbeit mit dem Bildenden Künstler Laurent Goldring, mit dem sie Unturtled #1 – #4 (2008), Der Bau (2012/13), Personne (2021) und Collective Jumps (2014) realisierte, das inzwischen zusammen mit Pieces and Elements (2016) und Reflection (2019) eine Trilogie bildet. Mit dem HAU Hebbel am Ufer in Berlin als Aufführungsort ist sie eng verbunden. Ihre Werke gastieren auf internationalen Festivals, u.a. bei ImPulsTanz Wien, Tanz im August (Berlin), Montpellier Danse, International Arts Festival (Bejing); 2016 erhielt sie eine Einladung zur Biennale nach Venedig.
Ihre Werke werden häufig für die Tanzplattform Deutschland ausgewählt und sie arbeitete mehrfach mit dem Goethe-Institut zusammen. Sie ist Shiatsu Praktikerin, praktiziert Aikido, unterrichtet regelmäßig an der TEAK Helsinki, der DOCH (Stockholm), der HfMDK (Frankfurt), dem HZT Berlin u.a. Außerdem leitet sie weltweit Workshops und engagiert sich für die freie Tanzszene auf dem Balkan.
Im Rahmen des Deutschen Tanzpreises 2019 erhielt Isabelle Schad eine „Ehrung für herausragende künstlerische Entwicklungen im zeitgenössischen Tanz“.
Ihr Werk Harvest (2021), eine Zusammenarbeit mit dem Theater o.N. und der Offensive Tanz für junges Publikum, wurde für den Ikarus Preis 2022 nominiert.
Gabriele Wittmann
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- Video-Interview by Tanzforum Berlin